“‘言，心声也；书，心画也。’这是扬雄在《扬子法言·问神卷》中提出的论断，他认为书法创作本质上是作者对心中情感的表露和书写，而这也是我一直所认为的书法的根本价值所在。我很少以书法家来看待自己，更多是把自己当成一个爱好者、爱学者，借书法来言吾志，也许正是因为这样，在书法这条路上，我更加轻松、更加自在。
”书法家孙宪法说。自上世纪90年代开始从事书法创作以来，近30年的学习和积淀之路，从初学者到“老师傅”
，他对书法愈发热爱和痴迷，愈发沉醉于这片一望无际的“天地”之间。
碑帖是“无名之师”
成长于古朴的洛阳城的他，虽自小受到浓厚的传统文化氛围的浸染，出身书香门第也为他创造了良好的学习条件，母亲的书法创作更是成为他童年记忆中美好的回忆，可他童年时并没有走上书法的道路，甚至连念头都没有。人到中年，长时间在机关工作的他也未和书法有过太多接触。可也许是机缘到了，在上世纪90年代初，他在工作之余开始学习书法，从最简单的帖子开始临摹，由易至难，笔耕不辍，直至现在已经近30年了。“其实我开始练习书法的原因我自己都记不清楚了，也并没有什么契机或者说深刻的背景，只是单纯的觉得喜欢书法，这门艺术让我觉得放松，小时候母亲也告诫过我书法的重要性，所以就无意识地慢慢开始练习起来了。
”孙宪法说。
在学习书法的过程中，孙宪法并没有特意去拜哪位名家为师，也没有上过书法课，而是自己去寻找那些经典的碑帖临摹，以碑帖为师。最初的时候，他醉心于法度森严的唐楷，在欧阳询的作品中感受着书法的魅力，继而走向“二王”的行书，这些闪耀在书法史上的名家名作，让他感触颇深，却也让他发觉一味地模仿很难再上一个台阶，也很难拥有自己的创作个性，于是，在友人的建议下，他便溯流而上，不断地向“源头”找寻灵感——先是从古朴苍劲的魏碑中感受其野性，再到稚拙沉静的汉碑领悟其神采，到隶书，乃至小篆、大篆，孙宪法在临帖中向前追溯着各种书体的变迁，找寻字本身的原始形态，发掘与自己审美个性相契合的特点，而在他看来魏碑对他影响是最大的，甚至有一定的奠基作用。“之前我的书法被人指出流于精研，缺少骨力，而魏碑拙朴且有风骨，给我带来很大的启发。刚开始临摹时很难进入魏碑的世界，总体味不到那种风清骨俊之感，然后就读康有为的《广艺舟双楫》等书籍，理解其精神本质，进而带着情感去临摹、创作。
”孙宪法说。受魏碑的启发，他的创作风格与以往大相径庭，不再刻意华丽，而是追求拙朴，于拙中追求最本真的力量。近些年来，在此基础上，他又从篆书开始，顺流而下，重新临摹各种书体，也让自己有了新的体会。
“那些在历史上赫赫有名的碑帖经过大浪淘沙能够流传下来，是经历了一次又一次筛选的，而它们之所以在今天仍然闪耀，是因为它们本身就是经典。在我的书法道路上，我没有现实中的师父，但我觉得这些碑帖就是我的老师，虽然它们不能交流，可我觉得我们一直在交流，尽管也走了不少弯路，可这样的探索更让我觉得满足。
”孙宪法说。
在书法中“见自己”
书法对自己有什么意义？这个问题在孙宪法的脑海里从来没有出现过，正如他也从未思考过为何会走上书法创作的道路一样。在他看来，书法和其他艺术一样都是传递自我喜怒哀乐的载体，是情感的寄托，是情动于心的结果，而它的特殊性就在于它是中国传统文化和美学精神的精华浓缩，其情感的表达更加含蓄、内敛、宁静，而又充满力量。对他而言，书法创作的结果固然重要，而最重要的是创作的过程，是挥洒笔墨时内心随着毛笔抖动的那一刹那，是笔画飞动时情感跟着线条游走的那一瞬间，恬淡、兴奋、痛苦，甚至是怀疑，都可以通过书法表达出来，而在真情实感的推动下，书法也更加具有灵性。“喜欢对于书法家来说是很重要的，如果写书法的过程让你觉得苦涩、没劲，那你的作品也不会有生机，更不会有灵气。或许我的笔法没有炉火纯青，或许我对书法的理解尚未达到高境，可单是创作的过程，已经让我觉得心满意足了。
”孙宪法说。
孙宪法给自己的书屋取了两个名字，一是“无尽斋” ，一是“半隐庐”
。第一个名字是他刚开始学习书法时取的，旨在勉励自己无论在事业上还是艺术上都坚持向前、永无止境。而后一个名字是他近些年才取的，不过这次不再是勉励自己，而是希望自己在这方小小的天地中跟随自己的心声，追寻自我。孙宪法说：“书法似乎有一种魔力，能够让人不自觉地安静下来，久而久之，似乎心也跟着静了下来。这种状态是非常难得的，或许这也正是艺术的魅力所在。在书法的世界中，你可以达到一种虚静状态，笔墨也许都是载体，甚至是桥梁，和你对话的其实是你自己的内心，你看到了自己、感受到了自己、表达出了自己。
”
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