一幅幅以白桦树皮、松树皮、苔藓等为原料制作的仕女图、花鸟图、风景图……栩栩如生、形神兼备，这就是内蒙古自治区级非物质文化遗产——白狼林俗树皮画。
47岁的李艳红是该项目的自治区级非遗代表性传承人，创作树皮画前，她先构图布局，画出底样，然后再把白桦树皮层层揭开，用剪刀或者刻刀在白桦树皮上或剪、或刻，制作出一个个图案小件后，拼接、粘贴……很快，一幅树皮画就完成了。
树皮画是北方游牧民族的文化遗产，历经漫长岁月洗礼，代代相传，如今，在新时代焕发出愈加夺目的光彩。
历史悠久 不断传承
白桦亭亭，天高云淡，神秘的大兴安岭深处，阿尔山那一棵棵挺拔的白桦树漫向天际，直插云霄，阳光穿过白桦林，大片大片地闪着白光。
阿尔山的白狼林俗树皮画起源于中国古代的游牧民族。这种艺术形式在古代主要用于装饰帐篷、器皿等生活用品，同时也被用于宗教祭祀等场合。随着时间的推移，白狼林俗树皮画逐渐发展成为一种具有独特风格和特色的艺术形式。
白狼林俗树皮画以风倒木、过火木、朽木等废弃白桦木料上剥下来的树皮为原材料，运用削、刮、烧、烙等工艺技巧，将树皮加工成各种纹理和图案。这种艺术形式注重表现主题的生动性和形象性，如动物、人物、风景等都是常见的表现对象，风格粗犷豪放，充分展现了游牧民族的自由与奔放。
“新中国成立后，随着林区林业的开发，大批人员进驻阿尔山，他们在开发建设的同时，也延续了游牧民族桦树皮制作工艺传统，桦树皮制品及相关的文化越来越成为林区民众重要的生产生活方式，同时也涌现出一大批桦树皮制作手工艺人，他们在制作桦树皮制品的基础上，开始进行艺术创作。”李艳红说，近几年，随着阿尔山市旅游业的快速发展，为了打造具有当地特色的旅游纪念品，树皮画被研发出很多具有林区特色的旅游商品，成为最受游客欢迎的旅游商品之一。
坚持创作 技艺精湛
白狼镇森林覆盖率高达81.2%，森林茂密、树木繁多，当地人常将脱落的树皮捡回家，做成烟盒、盐罐等生活用品。
白桦树皮由于层次分明、颜色渐变，比其他树皮的颜色都好看，因此，当地妇女在闲暇之余，常把白桦树皮揭出层次，剪刻粘贴为画，或摆在家中、或赠予亲友。
李艳红出生在阿尔山市白狼镇的一个林业工人家庭，她自小在长辈的影响下，喜欢制作树皮画。“那时的人们制作的树皮画较为粗糙，以实用性为主，艺术性不高。”李艳红说。
长大后，李艳红来到乌兰浩特市求学、结婚、生子，一直在这里生活和工作。“离开家乡20多年，我一直坚持做树皮画，手艺日渐提升，可是，由于没有销路，根本卖不了多少钱。”
转机出现在2000年后。
国家天然林保护工程实施，阿尔山林区得以休养生息，旅游业随即发展壮大，当地不少林业工人“放下砍树斧、吃上旅游饭”。李艳红瞅准时机，把自己闲暇时做的树皮画托人拿回老家售卖，“因为我创作的树皮画造型生动、工艺精湛，游客们都抢着购买，我的收入也从最初的一两千元增长到了后来的七八千元。”
2018年5月，应白狼镇一家文化产业公司邀请，李艳红回到老家加入该公司，以树皮画讲师的身份开始专职搞树皮画创作。同年底，白狼林俗树皮画获批自治区级非物质文化遗产项目。
多方学习 精益求精
成为树皮画讲师后，李艳红全部心力投入到树皮画的创作中，并根据市场需要，每二三个月就推出几款新产品。
“白桦树皮纤维细密、纵横无痕，很有韧性，拿在手里就像动物皮一样有质感，非常适合制作树皮画，以前，它的厚度只能揭五六层，现在，我们开发到了40多层。”李艳红说，每层桦树皮比纸都薄，颜色也不同，呈现出银灰、灰白、米白、卡其、粉金、灰绿、灰橙、土黄等色彩，丰富了树皮画的创作形式和内容。
在自主开发新产品的同时，李艳红还多次向北京服装学院的多位老师学习美术、工艺等方面的知识。老师们专业的授课让李艳红在创作树皮画时，思路更加灵活，视野更加开阔，在传统的树皮画中融入了更多新型元素。
“早期的树皮画只用树皮做，不但工艺复杂，而且视觉效果也显得很呆板。现在，我们根据不同画面需求，运用素描、油画等手法，用水粉勾勒线条，添加景泰蓝掐丝、纱料等元素，整个画面非常生动立体。”李艳红说，同时，我们还将传统的花鸟山水人物与中国风、蒙古族元素以及林区特色融合创作，提升艺术性。
时尚新颖的设计、大胆多变的色彩，白狼林俗树皮画受到了越来越多游客的喜爱，销量也水涨船高，仅去年一年，公司树皮画的销售额就达50多万元。
现在，李艳红和她的同事们创作的树皮画品种已经发展到了耳环、酒店的软装饰以及文创用品等多种类型。
“树皮画是大自然的馈赠，我们希望在它的原汁原味中，再加进一些时尚的味道，只有这样，树皮画才会长长久久的发展下去。”李艳红说。
配图均由李艳红提供
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