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随着“数字藏经洞”等项目的上线，人们可以一键“穿越”千年，沉浸式体验敦煌文化魅力，“数字敦煌”为文物保护和文明共享作出重要贡献。同时，数字化存储和处理，让敦煌莫高窟成为各类文艺创作的“数据库”，不少网络剧、网络综艺、网络动漫将敦煌作为表现内容或创作元素。可以看到，媒介和技术驱动下的文艺创作，正在以更多网络视听新方式解锁古老的敦煌艺术，展现敦煌的壮丽风景。
1.每个人对敦煌的理解不同，但都认可敦煌艺术之美，大美敦煌在网络文艺中登场了
网络剧《长月烬明》的宣传海报“十二神整体图”，一经放出便以绮丽浓郁的敦煌壁画抓住观众眼球，剧集未播先热，吸引近500万观众预约观看。海报如卷轴画般展开时，浓墨重彩的金、青、红色，使人目不暇接。人物彩衣羽裳的纹样、色彩、质感、层次，大量参考敦煌壁画仙女形象，衣带飘飞、裙裾舞动、姿态各异，营造出天宫的飞动潇洒之感，一下就将观众带入神话世界。
剧集中大量使用敦煌壁画色彩，重建神话世界景观。曾经绘制壁画的古代工匠，以青色的静谧与金色的辉煌相配，表达对天宫或世外桃源的想象，营造出神秘神圣的色彩氛围。敦煌壁画所呈现的色彩盛宴，以独特的氛围和情绪产生审美吸引力，是多种文化融合传统绘画赋彩艺术的杰作，已经成为敦煌最鲜明的符号。敦煌艺术之美焕新了古装剧视听质感，提升了艺术创作的审美水平。《长月烬明》创下近三年古装剧上线首日播放数据新纪录，成为播放平台上最早破万的剧集，在2023年度剧集有效播放排行榜位列第三。
“敦煌一直有一种征服世界的美。”每个人对敦煌的理解不同，但都认可敦煌艺术之美。1981年上海美术电影制片厂出品的动画片《九色鹿》，是早期的敦煌出圈之作，而后有大量电影和纪录片问世。莫高窟壁画中的飞天、千手观音、反弹琵琶、菩萨、涅槃、天国等符号的艺术光晕持续点亮文艺创作。如今，在高人气的网络文艺作品中，敦煌艺术继续贡献着看点和“爆点”。这几年出圈的综艺节目《舞千年》向舞剧《丝路花雨》致敬，以数字视听再现敦煌壁画伎乐天演奏胜景，经典的“反弹琵琶”“千手观音”表演，将敦煌舞出胯、冲身、扭腰的“三道弯”之美表现得淋漓尽致。
在河南卫视“中国节日”系列节目中，《一画千年》的舞者在广袤戈壁灵动迅捷地绕腕、旋身、蹲跳，“复刻”出壁画折屈、旋转和跳跃的动态形象；“水下飞天”、云岗金刚与敦煌飞天梦幻联动，让观众看到敦煌艺术激发创意的无限可能。绝美的敦煌舞表演视频自带流量，既有《飞天乐舞》《迦陵频伽》《鸿音》等传统舞蹈的表演，也有“国风”氛围感拉满的街舞《飞天》，各类敦煌舞翻跳被竞相呈现。
2020年，网络综艺节目《登场了！敦煌》播出，这也是敦煌元素在短视频平台集中登场的时间。节目一改以往对敦煌的宏大叙事，选择飞天乐舞、运动、音乐、潮流、服饰等10个年轻化主题，用真人秀和纪实手法拍摄，记录探索敦煌的过程，也试图建立起古老敦煌和当代青年的关联。节目让青年探索者们在体验、体会、体认中解锁谜题，让网络用户在观看、思考、互动中交流答案。数字视听技术大幅提升了敦煌故事、符号的艺术表现力，前所未有地将敦煌艺术带入大众视野。
2.当代青年在网络世界与千年敦煌奇妙“相遇”，建立与优秀传统文化共情的新方式
当下，传统文化能在年轻用户市场中成为流量密码，与“国风”美学盛行有很大关系。莫高窟壁画历经千年创造，艺术成就卓然于世。作为人类伟大的文化遗产，其对世界美术、雕塑、建筑、舞蹈、音乐等领域的贡献举世瞩目。在“国风”审美风潮中，敦煌元素频繁出圈，成为众多“国风”青年的“心头好”。
2019年敦煌研究院与腾讯新文创联合推出一款衍生品小程序“敦煌诗巾”，发出“把千年壁画穿在身上”的邀请，用户可以在8大主题元素和200多个壁画细节元素中进行选择、组合，设计个性化专属敦煌丝巾，上线一个月就有300万用户参与。制作过程让参与者更具体细致见识壁画图案色彩之美，也借“鹿王本生、以善为先”“反弹琵琶、不循常路”“因果相连、三兔共耳”等主题，体悟传统思想智慧。
当代青年不再只做传统文化的旁观者或远观者，还要做身体力行的实践者和体验者。因此，网络平台推出很多创意活动，例如短视频“敦煌百人国风大秀”“敦煌壁画飞天”话题、“人人都是AI艺术家”应用等，“一键穿越”“一秒入敦煌”的技术操作，满足了互联网用户参与传统文化实践的诉求，也让年轻人对敦煌艺术的认知不再停留于供人观览的文化遗产。以敦煌变装为内容的系列短视频“敦煌壁画在逃仙女”“敦煌壁画仿妆绝了”曾风靡全网。一条发布于2021年年初的“敦煌飞天仿妆”短视频点赞超360万次；某短视频平台“敦煌飞天”话题获赞39.4亿次。随着一句“想和我一起转圈圈吗”古风背景音乐响起，一个普通的现代人瞬间变身，裙裾绸带飘动，特效酷炫，宛若壁画中的飞天下凡人间。一个“转圈”、一次“甩头”，数秒内的镜头或特效切换，完成了从慵懒素颜到绝美妆造的变身，打开了与千年敦煌相遇的奇妙姿势。敦煌变装短视频是当代青年身体力行建立与传统文化连接的方式。他们成为媒介平台上传统文化内容的生产者，并通过分享和传播，延伸出与其他用户的连接和互动。
此外，网络时代的年轻人，在不同的互联网技术发展阶段成长，在消费观念、媒介使用习惯、社交行为等方面存在明显新特点，也形成新的认知和情感结构。他们使用智能设备的时间大大增多，长时间与以计算机为基础的信息系统连接，以更技术化的方式思考和行动。比如，在虚拟世界购买、收藏敦煌主题NFT数字藏品，分享背后的文化故事；“追星”复活敦煌壁画艺术形象的虚拟数字人伽瑶、天妤；参与数字沉浸展等，不断以更智能的技术解锁敦煌壁画的新“玩法”；还有的年轻人钟情于飞天变装、表演敦煌舞，壁画中的飞天不仅呈现出流畅飞扬线条的飞动美感，更表达出自由浪漫的艺术精神，这也让古代飞天在敦煌艺术中，从边缘走向中心，从神窟走进大众生活，大放异彩。
3.网络文艺连接了用户与戈壁深处敦煌守护者的精神情感
2019年8月19日，习近平总书记在敦煌研究院考察时强调，研究和弘扬敦煌文化，既要深入挖掘敦煌文化和历史遗存蕴含的哲学思想、人文精神、价值理念、道德规范等，更要揭示蕴含其中的中华民族的文化精神、文化胸怀，不断坚定文化自信。总书记的重要指示，为敦煌文化的保护和传播指明了方向，更加坚定了敦煌文物保护者的责任使命。
从常书鸿、段文杰到樊锦诗，无数敦煌守护者穷尽一生，与时间赛跑只为更好地完成对敦煌文化遗产的保护，在几代莫高窟人身上，积淀和凝结了一种代代相传的可贵精神。樊锦诗将这种精神明确命名为“莫高精神”，并将其内涵概括为“坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取”。从未名湖到莫高窟，樊锦诗坚守戈壁六十余载。从青春少女变成白发老者，她说自己“一生只做了一件事”，就是守护敦煌，她用满头白发换敦煌惊世容颜再续千年。在关于樊锦诗的网络短视频中，网友们通过弹幕和留言表达敬意和祝福，网络文艺连接了用户与戈壁深处敦煌守护者的精神情感。
前不久，“敦煌少女”常沙娜与“敦煌女儿”樊锦诗见面的短视频受到热烈关注，网友纷纷为莫高精神点赞。网络让更多人看到了樊锦诗等研究者讲解敦煌壁画中青绿山水艺术、讲解飞天形象在中国演变历史等生动画面，也让更多人深刻了解樊锦诗和莫高窟人的奋斗故事。
敦煌是璀璨的人类文化遗产，数字化敦煌是人类利用数字技术存续和传播文明的创举，也是莫高窟人锐意改革和执着实干精神的又一次开花结果。2008年莫高窟全面启动数字敦煌工程，2016年“数字敦煌”资源库上线，第一次面向全球通过互联网发布敦煌石窟30个经典洞窟的高清数字化内容和全景漫游。2023年完成290个洞窟的数字化采集，179个洞窟壁画图像的处理，45身彩塑和7处大遗址的三维重建，形成了超过300TB的数字资源。这一年“数字藏经洞”上线，成为全球首个运用云游戏科技打造的新一代“超时空参与式博物馆”。樊锦诗说，希望在年轻人身上，而数字视听让年轻人与敦煌、与莫高精神的情感相通。
在时间之外，在岁月流转中，敦煌一直在场。在新的媒介环境下，敦煌作为一个鲜明的文化符号，成为网络世界特别是网络文艺领域的“顶流”，呈现出独特而喜人的发展态势。作为中华优秀传统文化的重要代表，千年敦煌IP经久不衰，每逢有新作品都能获得无数粉丝的拥趸。数字化技术实现了敦煌文物的保存，媒介化也更新了人们认知敦煌文化艺术、莫高精神的方式。艺术之美美在人心，古代敦煌艺术以包罗万象的内容和开放包容的姿态缔造辉煌成就，今天一代代莫高人以开拓奉献精神守护传递敦煌艺术之美。数字视听艺术的实践创新以更多方式解锁敦煌，敦煌文化宝藏将从美学、文化、历史等多方面持续为当今社会的人们提供精神、情感价值的给养。
（作者：赵丽瑾，系甘肃省中国特色社会主义理论体系研究中心特约研究员、西北师范大学传媒学院教授）
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