粉墨徽班（纸本水墨） 王仁华
作为中国传统艺术的瑰宝，戏曲以丰富而独特的演绎方式，散发着历久弥新的文化魅力，同时，它也是中国美协会员、安徽省书画院专职画家王仁华艺术创作的灵感源泉与重要主题。
王仁华于2000年创作的《窥探》，画中一位古典女子轻轻掀开帘子的一角向外张望，向往外界的美好，渴望自由，画面带有一丝苍凉感。她将古典与现代、个人与世界通过画作巧妙地连接起来，给大众留下了深刻印象。
王仁华在那些仿佛罩着面纱般的女子形象中藏匿自己的心绪，却又能让人在观赏她的画作时，看到那画中人冰山一角下火热而炽烈燃烧的灵魂。
为了打破工笔人物画的常规画法，王仁华采用了肤色平涂的方式，将画中人物的肌肤与背景色相协调，并采用了诸如褐色、紫色、灰色等多种颜色，形成了不拘一格的色彩风格。这独特的用色，像是在提醒观者画作自身的存在——在《暗香浮动》中，女子那淡褐色的手与足几近于背景，但她的脸却施着化妆的粉末，眼角还有明艳的桃粉；《剪花娘子》中则将这种平涂法用到了极致，同时还能看到撞水撞粉所促成的偶然的肌理。她笔下的人物，既有着确定的形体和边界，又有着展露无遗的毛笔笔触与艺术家的精心安排，向观者们展示了何谓“亦真亦幻”。
而在主题上，她巧妙地把时尚女性与中国传统戏剧的符号相连接，优雅地揭示着戏台上一位位主人公的“命运”，“戏妆人生”同样也是“亦真亦幻”的一种显现。王仁华非常喜欢戏曲，在中央美术学院求学期间，她时常主动到戏曲舞台的幕后收集创作素材，与戏曲有关的一切事物都成为了她创作灵感的来源。《刀马旦》《花旦》《粉墨登场》等一系列作品，都体现了王仁华对戏曲与美术相结合的思考。在这些画作中，画中人物既沉湎于戏曲故事的角色，也用戏曲的装扮塑造着自我。中国美协美术理论委员会主任尚辉认为，王仁华戏曲工笔人物画的魅力正是通过女性时尚元素的渲染与戏曲旦角身份形成的比对，产生了身在舞台、心在现实，或人在现实、心在舞台的某种时空交错感。画家何家英认为，“亦真亦幻”交织着现实和想象的动力，展开的是一种充满张力的艺术姿态。
无论是充满“穿越感”的独特用色，还是画布上的戏妆人生，都体现出王仁华对生命的感悟和自我的剖析，她说，“我努力地尝试着第一份感动，横涂竖抹的是从心灵中来、又回到心灵中去的那种精神体验，我愿真诚地表达我生命里汪洋恣肆的美”——而这种美，一定是亦真又亦幻的。
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